Bir film müziği külçesi ve bir internet meme’i haline gelmeden çok önce, bu sadece bir rock grubunun radyoda hit olma girişimiydi.
Ancak kurucu solisti Steve Harwell’in Pazartesi günü 56 yaşında hayatını kaybettiği Kaliforniyalı alternatif grup Smash Mouth’un 1999 tarihli şarkısı “All Star”ın her zaman yeşil statüsüne giden uzun yol, sosyal medyanın ve hayran yapımının nasıl olduğunun bir örneğidir. içerik müzik endüstrisini dönüştürdü.
Şarkı, “Walkin’ on the Sun” (1997) şarkısıyla ilk başarıyı yakalayan grubun ikinci albümü “Astro Lounge” üzerinde çalışırken şekillendi. Grup, plak şirketine bir grup şarkı gönderdi ve onlara şöyle söylendi: “İşiniz bitmedi. Grubun menajeri Robert Hayes, 2019’da Rolling Stone’a “Tek bir şarkı bile duymuyoruz, bu yüzden çalışmaya devam edin” dedi.
Smash Mouth’un gitaristi ve ana söz yazarı Greg Camp, şarkının sevimli-kaybeden temasının (“Kulübedeki en keskin alet değilim”) hayran mektuplarından ortaya çıktığını söyledi. Songfacts web sitesine, “Postaların yaklaşık yüzde 85 ila 90’ı, Smash Mouth hayranları oldukları için zorbalığa uğrayan çocuklardan geliyordu” dedi. “Biz de ‘Hayranlar için bir şarkı yazmalıyız’ dedik.”
“All Star”, 1999’da “Inspector Gadget” ve “Mystery Men” dahil olmak üzere film müzikleri arasında hızla yer aldı. (Orijinal müzik videosunda, diğerlerinin yanı sıra Ben Stiller ve Janeane Garofalo’nun da yer aldığı bir süper kahraman göndermesi olan “Mystery Men”den klipler vardı. .)
Ancak şarkının ölümsüzlüğü, şarkının açılış jeneriğinde çaldığı, Mike Myers ve Eddie Murphy’nin başrollerini paylaştığı, 2001’in favori animasyon filmi “Shrek”te yer almasıyla başladı. Box Office Mojo sitesine göre film dünya çapında toplam 484 milyon dolar hasılat elde etti.
On yıl kadar sonra, “Shrek”te büyüyen çocuklar durmaksızın onunla ilgili anılar paylaşmaya başlayınca nesiller arası nostalji “All Star” için başka bir başarı seviyesini başlattı.
Tamamen Bill O’Reilly’nin adını söylediği örneklerden oluşan bir versiyon vardı. Ve “Jimmy Fallon Başrollü The Tonight Show”dan, sözlerin “Star Wars” kliplerinden bir araya getirildiği şarkı.
Bir YouTuber olan Jon Sudano’nun, şarkıyı – bazen acı verici bir şekilde – Adele’in “Hello” ve Nirvana’nın “Smells Like Teen Spirit” gibi hit şarkılarıyla bir araya getirdiğini veya vokal hattının orijinalden çıldırtıcı bir şekilde bir vuruş kaydırdığını gösteren şarkılar vardı. Harwell’in ses örneklerini kullanarak Mussorgsky’nin “Sergiden Resimler” eserini yeniden yaratan adamı da unutmayın.
Belki de en popüler olanı, YouTube’da 1,6 milyon görüntüleme toplayan, yeni şarkı sözleri yazmak için harcanan gerçek çabayla Mario Bros. temalı bir uyarlama olan “Mario, Sen Bir Tesisatçısın”dı.
Bunların hepsi, sanatçıların parçalanmış bir medya ortamında geniş başarı elde etmeleri için önemli bir yol haline gelen, kullanıcı tarafından oluşturulan içeriğin yeni bir şarkıyı teşvik etmek için sosyal medya üzerinden seker hale geldiği şeyin yinelemeleriydi (bkz. Lil Nas X, “Old Town Road”) veya genç dinleyicileri eski bir dinleyiciye yönlendirin (Fleetwood Mac, “Düşler”).
“All Star” örneğinde bu süreç eski bir parçayı yıllarca canlı tuttu ve grubun 2020’de Progressive sigorta reklamında şarkının bir kısmını seslendirmesi gibi konserlere yol açtı. Tüm bu aktiviteler dinleyicileri tekrar dinlemeye teşvik ediyor hizmetleri ve “All Star” yalnızca Spotify’da bir milyarın biraz altında dinlenme elde etti.
2017’de Stereogum müzik sitesiyle yaptığı röportajda Harwell, sanatçıların bazen bu tür memler hakkında sahip olduğu zıt görüşleri dile getirdi. Bir yandan, bu değerli bir teşhirdir ve bu da onların cebine para girmesine neden olabilir. Öte yandan… kişinin yaptığı işin şakaya indirgenmesi her zaman eğlenceli değildir.
Harwell, “Eğlenceli, anlıyorum” dedi. “Beni rahatsız etmiyor ama aynı zamanda onu sevmiyorum.”
